Konzertpublikum mit erhobenen Händen vor beleuchteter Bühne

16 Sep. Streaming hat Konzerte nicht getötet – im Gegenteil

Posted at 10:00h in Szene & Kultur by Alec Chizhik

18 Monate ohne Konzerte. 18 Monate, in denen wir akzeptieren mussten, dass ein gestreamtes Set auf YouTube kein Ersatz ist. Jetzt sind die Bühnen zurück – und die erste Erkenntnis der Saison 2021 ist so einfach wie erschütternd: Wir haben Konzerte mehr vermisst als wir dachten.

Das Wichtigste in Kürze

Live-Nation verzeichnet für Sommer 2021 Rekord-Ticket-Nachfrage in den USA und UK
Durchschnittliche Ticketpreise sind seit 2019 um 14% gestiegen – Fans zahlen trotzdem
Streaming hat die Entdeckung neuer Künstler beschleunigt, aber das Live-Erlebnis nicht ersetzt
Festivals wie Glastonbury und Lollapalooza kehren 2022 mit ausverkauften Ausgaben zurück

Was die Pause wirklich gezeigt hat

Live-Streaming war die Notlösung. Travis Scott im Fortnite-Universum war beeindruckend – als Tech-Experiment. Als Konzerterlebnis war es das, was ein Foto eines Steaks für einen Hungernden ist. Die Reaktion des Körpers fehlt komplett: kein Druck aus den Subwoofern im Bauchraum, keine Körperwärme des Nebenmanns, kein kollektives Abgehen.

Konzertpsychologen der University of Westminster haben in einer 2021 publizierten Studie untersucht, was an Live-Musik neurologisch passiert, das Streaming nicht replizieren kann. Das Ergebnis: die Synchronisierung von Herzrhythmen im Publikum, das sogenannte „kardiovaskuläre Entrainment“, ist ein echtes Phänomen. Wenn zehntausend Menschen gleichzeitig zum gleichen Beat pulsieren, verändert sich buchstäblich die Biochemie des Körpers.

Streaming als Verstärker, nicht als Konkurrenz

Die These, Streaming würde Konzerttickets kannibalisieren, hat sich als falsch erwiesen. Das Gegenteil ist eingetreten: Spotify und Co. haben die Entdeckungsrate neuer Künstler exponentiell erhöht. Ein Teenager in München kann heute in zwei Klicks auf einen Indieband aus Auckland stoßen, sie auf Repeat hören – und ein Ticket für deren erste Europatour kaufen.

Billie Eilish ist das perfekte Beispiel. Ihr Aufstieg von der Bedroom-Pop-Produzentin zum Glastonbury-Headliner in vier Jahren wäre ohne algorithmische Playlist-Platzierung nicht möglich gewesen. Streaming hat die Reichweite kleiner Künstler demokratisiert und damit den Konzertmarkt diversifiziert.

Die Rückkehr und was sie bedeutet

Die Konzerte des Sommers 2021 – dort, wo sie stattfanden – hatten eine Qualität, die schwer zu beschreiben ist. Berichte von frühen Festivals in Großbritannien sprechen von einem fast sakralen Gemeinschaftsgefühl. Menschen weinten bei Songs, bei denen sie früher mitgetanzt hätten. Die Stille zwischen zwei Stücken fühlte sich anders an.

Für die Industrie bedeutet das: Die Nachfrage nach Live-Musik ist nicht gesunken. Sie ist aufgestaut. Und sie entlädt sich gerade.

Häufig gestellte Fragen

Warum kann Streaming Konzerte nicht ersetzen?

Konzerte erzeugen neurologische und physiologische Reaktionen, die digitale Medien nicht replizieren können: die Synchronisierung von Herzrhythmen im Publikum (kardiovaskuläres Entrainment), den physischen Druck von Bassfrequenzen und das kollektive Erleben eines gemeinsamen Moments.

Hat die Pandemie dem Konzertgeschäft langfristig geschadet?

Nein – im Gegenteil. Live Nation verzeichnete für 2021 und 2022 Rekordnachfragen. Die erzwungene Pause hat das Bewusstsein für den Wert von Live-Musik geschärft. Ticketpreise stiegen, und Fans zahlten sie ohne Zögern.

Wie hat Spotify den Konzertmarkt verändert?

Spotify hat die Entdeckungsrate neuer Künstler dramatisch erhöht. Fans können heute über algorithmische Playlists auf internationale Künstler stoßen und dann Konzerttickets kaufen – für Shows, die ohne Streaming-Reichweite nie in Europa gastieren würden.